sábado, 3 de junio de 2023

Turnstile abriéndole a Blink 182 en Washington DC

 Por Ingri y Jamo:


Llegó el día 23 de mayo del 2023, nos estrenamos en conciertos en suelo Norte Americano, Chinatown nos saluda de frente, ubicamos el parqueadero a una cuadra de nuestro destino, dejamos el carro y salimos al encuentro del Capital One Arena (COA). Ya adentro empieza White Reaper (garage punk de Louisville, Kentucky) estamos afuera del escenario haciendo fila para ver la Merch, pasan un par de canciones, buscamos la entrada Sector 419 Fila A sillas 1 y 2, entramos y alcanzamos a ver 3 canciones en vivo, juego de luces, el logo de la banda en las pantallas y ya, así nos saluda el escenario.



Se prenden las luces y se despiden, se va la banda; sacan los instrumentos, comienza entonces el montaje de la banda de Baltimore, el público sigue llegando pero aún, no se ha llenado ni la mitad.

El telón cae, fondo negro, TURNSTILE en blanco con las 2 estrellas blancas también, la batería estaba lista, la destapan mueven cables y amplificadores…

Se apagan las luces, luz sobre los teclados, Brendan Yates camiseta azul, camibuso negro debajo, cargo pants oscuros, Adidas superstar negros rayas blancas toca el intro de ALIEN LOVE CALL solo en teclado, luz en la rampa, entran por el lado izquierdo del escenario con su bajo “Freaky” Franz Lyons saludando al público con su mano izquierda (es el único que lo hace, los demás se ven concentrados), gorra roja de los Washington Nationals, buso negro, shorts, medias y tenis blancos,  lo sigue con su guitarra Pat McCrory, gorra negra, esqueleto negra, jeans y tenis blancos, lo sigue Meg Mills blusa blanca, falda negra botas blancas, seguida por Daniel Fang cabello verde, sin camisa, pantalón, tenis blancos y baquetas en mano.

Luz rosada en las dos aristas posteriores del escenario y empieza MYSTERY, luces al público; toda la banda saluda, estalla luz blanca y Brendan baila, “Freaky” y Pat saltan Meg se mantiene sobre el lado derecho Daniel hace lo suyo y
Things are going to my head
Are you going in a rut?
And I believe in holding onto love” 
Bailan cantan y Brendan baila con su piaña
All the mystery
All the mystery”


Unos 2 minutos y medio después se bajan las luces, luces blancas parpadean en el escenario y
I want to touch
A level up
Want more connection
And that's enough
A little T.L.C.
A little T.L.C.
A little T.L.C.

A little T.L.C. for me…”

T.L.C. (TURNSTILE LOVE CONNECTION) Brendan baila, todos hacen lo suyo
Boom boom boom
Oh
(Here we go)
I want to thank you for letting me see myself”


Canta y brinca el Capital One Arena en Washington DC. Por fin vemos gente empezando a armar círculos en la pequeña zona frente al escenario donde la gente estaba de pie, el resto todo era silletería numerada. ¡Acaba la canción, y sin quedar en silencio Brendan sube las manos pidiéndole a la gente que coree un “Eh Eh Eh Eh! La gran mayoría del estadio lo hace (ya está mucho más lleno que antes),  arrancan con ENDLESS
Brain is in the clouds
Shot down every time I come around and try to get it off the ground”
el público corea
“Ye-ye-ye-yeah

Ye-ye-ye-yeah
Ye-ye-ye-yeah.”

Termina la canción, se apagan las luces y Brendan empieza a hablar con el público a preguntar como la están pasando, a decir lo felices que están de poder estar tocando para el público esa noche; mientras tanto luces azules alumbran el escenario y UNDERWATER BOI comienza a sonar,
Fallen by the wayside”
la banda hace lo suyo, bailan y se gozan su presentación
When I get to heaven, will I know?
Boy has got a long way to go (underwater)”
Termina la canción, apagan las luces, y de la oscuridad un “Eeeeeeio” (al mejor estilo de Mercury en el Wembley Stadium) con un ”You´re ready?“ para arrancar con DON'T PLAY, siguen bailando saltando y cantando, parece que Brendan y “Freaky” son los que más se divierten. Termina la canción Brendan dice: ”I wanna see you”, las luces muestran al público, la banda Saluda hace reverencia al público y se viene FLY AGAIN
Oh, do you really wanna fly again? (Fly again)”
Termina la canción, se bajan las luces, una luz amarilla se enciende sobre Daniel y se viene este tipo con un solo de batería al que el mismo Mark Hoppus hace referencia más adelante en el show de Blink en la parte que amarran la batería de Travis Barker y la elevan, él dice: “My drummer is better than yours, and he can do this”. Luego de un rato entran los demás instrumentos y se viene BIG SMILE
la única canción del álbum TIME & SPACE (2018) que tocaron esa noche, las otras 9 fueron del GLOW (2021). En el puente de la canción, “Freaky” se sube en la tarima de la batería y le quita una baqueta a Daniel y toca el crash por un momento, luego tira la baqueta al backstage (oportunidad perdida… algún fan podría haber sido demasiado feliz con ese pedazo de madera…) Aquí ya se veía mucha más gente armando círculos, ¡por fin!


Termina la canción y Brendan Dice: “DC it’s time to go” y comienza
“BLACKOUT
in the middle of the light
And now I'm back down with a feeling and I collide

You know it won't be long until the end
Let the spotlight shine on me again”
Al unisonó con el público, en este momento ya esta casi lleno el COA, termina con una energía impresionante y apagan luces, todo se calma, tocan entonces ALIEN LOVE CALL, piden al público prender las linternas de sus celulares.


 Termina la calma y le hablan un poco al público:

“Are you all right?
We wanna see you!
Now if you can, we wanna see you on your feet,
we got one more song, one last time, this whole place… Lets Celebrate!”

Tocan el Intro…
“Now it's a holiday!!!”
el público canta y baila, y es HOLIDAY la última de su set gran set 10 canciones y 35 minutos aproximadamente. Termina la canción, apagan las luces y se va TURNSTILE del escenario.

Una gran presentación que demuestra no solamente la gran banda que son, sino también que sin lugar a dudas estaban a la altura del evento, la acogida del público, aunque un poco fría al principio, fue creciendo a lo largo de su presentación, pero los que los hemos visto en otros escenarios sabemos que, aunque hubo una respuesta positiva de los asistentes, no le hizo justicia. La actitud de toda la banda fue maravillosa, aun sabiendo que no era su tipo de escenario lo dieron todo y salieron entre aplausos de un público enfocado en lo que se venía a continuación.

Se prenden entonces luces, recogen amplificadores y cables, enrollan tapetes exponiendo el diseño del escenario para BLINK 182, empiezan a descolgar la batería de Travis Barker, pero eso ya es otro cuento.


 

Ingri & Jamo


viernes, 30 de diciembre de 2022

La Monky Band y Skampida en Chapinero

El regreso de Zombie después de un par de años a tierras bogotanas fue avisado con antelación, por lo cual entre todo lo que teníamos pensado hacer, estaba ir a un toque.

Para estas fechas, en diciembre, varias bandas habían organizado toque de fin de año, y dentro de lo que yo quería ver le di para escoger a Zombie estás sugerencias para el viernes 9 de diciembre:

Todas sonaban muy bien, yo quería ver a Resplandor, claro que sí, pero a Zombie sorpresivamente le interesó ver a Skampida, así que llamo a Anes y para que nos guarde varios cupos.

Nos reunimos para unas polas en un bar de rock al lado, nos habíamos juntado algunos de sus amigos y le dimos la sorpresa a Wilches ya que no sabía de la llegada del originario de La Estrada a Colombia. No tuvimos lágrimas como con Checho en 2008, pero si fue un buen momento, esto me gusta. Allá llegó Pedro, el saxofonista de Skampida, muy amigo de Anes, y se tomó una pola con nosotros.

Entramos en manada a The Grange Bar, un sitio que, por su ubicación geográfica y disposición de mesas, seguramente tiene un pasado algo turbio. No estaba lleno, pero para sentarnos solo nos pudimos ubicar justo al lado de la banda, allí pedimos mas cerveza y nos dispusimos a divertirnos.


La banda telonera nunca la he oído ni nombrar, pero según investigue después se mueven en Bogotá bastante y se van para México el otro año, así que algo deben tener. Se llaman La Monky Band y hacen ska, venían uniformados de algo verde, eran grandes, no eran jóvenes y lo que mas me llamó la atención es que tenían dos vocalistas, algo que no recuerdo haber visto. Algunos del publico bailan y se nota que le están haciendo el aguante, somos realmente pocas personas, pero a ellos no les importa y tocan su set completo y sabrosón. Tendremos que seguirles la pista, por ahora, de todas las nuevas, me quedó con El Punto Ska.

 Llegó el momento de Skampida y ahí, yo ya estaba medio prendido por tanta cerveza y me lo iba a disfrutar bailando e intentando hacer pogo. Ya éramos 20 en el foso* y para el espacio eso era bastante. Tocaron todos los clásicos y creo que una canción nueva. Todos mis amigos compartieron conmigo, aunque sea una canción saltando como si fuéramos jóvenes. En la banda ya no esta Tobón y sin duda eso me hace sentir un poco triste, el sonido sin duda cambia, pero al final sigue siendo Skampida.


 Otro concierto de Skampida que tengo la fortuna de ver, de disfrutar, creo que es la banda que mas he visto en vivo y cada vez que pueda lo repetiré. Y bueno todos tienen algo diferente, este sin duda fue poguear con Diego, cantante de Dar Cada Uno Lo Que es Suyo, con quien me había saludado unos minutos antes de empezar. Diego venia emocionado de ver al Frankenstein de Anselmo llamado Pantera, y bastante tomado así que no pude profundizar en esa conexión profunda que hay entre su banda y Skampida, solo me quedé con esos 6 grados de separación que cada vez es mas estrecha entre mis bandas favoritas colombianas.

Faltó Anes

 

*término acuñado por xlacoloniax

 

jueves, 15 de septiembre de 2022

20 años de Evolución Bogotá Hartcore

El disco lo compré por ahí en el 2005 en la tienda de discos de Vicente. Fueron meses escuchándolo sin poderlo digerir. Me acuerdo que se lo preste a Zombie y no le gustó. Cuando me lo devolvió, lo consumí hasta el cansancio. Ya había pasado el lanzamiento y entendí que muchas de las bandas del compilado estaban tocando en Bogotá regularmente, este disco fue mi ingreso oficial a la escena del hardcore Bogotano, el SBHC

Ha pasado tanto tiempo, y muchas de las bandas han tenido múltiples reencarnaciones, y pues para no dejar pasar una fecha así, han organizado un concierto enorme con la mayor cantidad de las 12 bandas posibles. Voy a Ace of Spades en la av. Boyacá relativamente cerca a mi casa de infancia (justo ahora que estoy lejos) a ver con nostalgia la historia del hardcore bogotano, sonando tan diferente a ese disco grabado DIY, a verlos montados en un escenario con mas de 4 canales y seguro que no se van a electrocutar esta vez.

Llego temprano, y hay un poco de fila afuera, quedo justo detrás de una niña con camiseta de la banda de moda. Nunca sabré cuantas personas caben en ese sitio, pero para este toque estoy seguro que no se llena en ningún momento. En esta escena todos se conocen, pero yo ya no conozco a nadie, será un día largo. Igual estoy contento porque voy a ver muchas bandas que seguí hace muchos años. Y así estén ahí solo por cumplir, para mi será increíble. Reacción Propia no va a tocar (infinita tristeza)

La primera banda que veo es Zona Cero. No está Gazú, así que vamos a tener una versión más light. No me acuerdo de haberlos visto nunca en vivo (aunque La Puya me confirmó que si), pero si tengo su primer disco y me se todas sus canciones, es el único disco de emo que tengo en casa. 

Es tremendo poder verlos en vivo así sea con un cantante improvisado, pero la gente no se prende, el publico no quiso bailar con ellos a pesar que dieron un show buenísimo, lleno de buenas bromas y un setlist completico. Me encantaría verlos nuevamente alguna vez, ojalá con su propio público, no como esta vez que les dio penita moshear. Se merecían más, es una banda con mucho recorrido en Bogotá, hasta afuera de la escena

Luego vino R.A.Z.A, impresionante, una banda de punk tocando en este concierto. Recuerdo que fue la primera banda que me gusto del compilado, por esa canción de arengas que yo conocía por las barras de los CA#13. Incluso unos años después compre un cd, pero nunca los había visto en vivo, tocaron sabroso. 

Luego siguieron bandas como Carácter, Punto Neutro y Línea Recta que yo nunca seguí y de hecho nunca vi. Y por eso no tengo referencia de sus toques, estuvieron bien, yo creo. El otro que tocó fue Ultimo Recurso que si lo vi varias veces.


Ahora si Resplandor, una de las mejores bandas de hardcore colombiano. Es una experiencia auditiva completa. Es una banda que ha perdurado en el tiempo de una manera sobresaliente, y siguen tocando, en festivales y toques, yo creo que no tienen el reconocimiento suficiente en la escena, pero quizás es la banda que mejor ha llevado todos estos 20 años. 
Aproveché para comprar su ultimo disco, uno del 2019 el cual ni siquiera estaba enterado: Desde el Ocaso De La ConscienciaMuy bonito álbum que pueden escuchar dando click acá.

La banda que siguió fue Ataque en Contra, para mi sorpresa. Yo estaba convencido que si había una banda que debía cerrar el festival eran ellos.  Ya quedaban pocos nombres y yo solo esperaba ver a Dar… para irme. Ataque estaba con su “nuevo” vocalista, un muchacho. Cantaba normal, pero tenía esa energía de la juventud y actitud que esta banda si o si necesita, era difícil reemplazar a Jhon Jairo, quizás el frontman mas áspero que ha tenido esta escena, pero se habían acomodado tan bien con los hermanos Chavez que sonaban muy prolijo. La gente estaba prendidísima, yo me metí en el foso un rato porque realmente fue una gran presentación. Es quizás la banda de hardcore más chévere de ver en vivo.


Yo ya estaba cansado, había sido una jornada larga y todavía quedaban 3 bandas, a estas alturas ya sabia que Dar… cerraba. Tocó a continuación Pitbull, otra de esas bandas que se destacaron resto para mi en el compilado cuando lo compré. Los he visto un montón de veces (algunas reseñadas en este blog) y ya no me generan tanta emoción como antes. Pero para el publico si, y se volvió un mosh violento, yo lo vi desde atrás y es que Pitbull es una banda muy divertida, se nota que les encanta hacer lo que hacen, borrachos o sanos, y si les sale bien o mal, no importa, su constancia hace que valga la pena verlos así sea de lejitos como yo.

Ahora era el tiempo de Abismo, una banda también histórica que ha sonado mucho tiempo, pero yo nunca seguí. Hoy tengo especial atención porque su vocalista es Cory, mi amigo ex Knowledge Corruption, ex Revez y sobretodo y lo mas importante, cantante de mi banda favorita de todos los tiempos y todas las eras defenza. Cory caminaba de un lado para el otro durante toda la presentación, su estilo es otro, pero trata de adaptarse a este parche. Sus palabras son casi un testimonio de vida, de como los que no hacemos parte de esta escena desde nuestro humilde papel intentamos mantenerla viva. Grande Cory.


Bueno, se acabó esto. Ha sido una jornada agotadora y llega por fin la hora de ver a Dar a Cada uno Lo Que es Suyo. La banda que cierra y tiene quizás, el mejor sonido de hardcore en Colombia. Dar... para el compilado metió dos hits brutales que, si o si quería escuchar una vez más y es que, además, tienen muchas canciones importantes de sus dos discos, canciones que todos en la escena conocen, salta, moshean y cantan cada vez que hay chance. 

Pero si hay algo que en este reencuentro de bandas de compilado tuvieron en común, fue los reemplazos de integrantes y Dar... no podía ser la excepción. Resulta que Beto (bajo) se rompió el brazo derecho por lo cual no estaba disponible para ese día. ¿Que hizo la banda? Buscar un reemplazo. Y… ¿quién es el mejor bajista de la historia? Dario a.k.a Ohrijinaly Chevere.

Así pues, otro miembro y específicamente, fundador de mi banda favorita de todos los tiempos y eras de la galaxia, está presente en este concierto. Dary toca el bajo de Dar a Cada uno Lo Que es Suyo. Es algo que ni en mis más extrañas mezclas me imagine ver, pero tenia todo el sentido, estaban ya 3 de Distracción en el escenario. No lo podía creer. La banda sonaba bien, las pocas personas que quedaban a media noche se las moshearon con todo, yo también, por eso no hay foto. 

¿Qué pasara en los 25 años? ¿Estará Reacción?